本图左下角的前景，画一座庭院，伸出墙外的树枝、路边红色的桃花，都透露出「春天」的气息。一名士人正在敲着门，庭院中有个仆人提着灯笼前来应门，显示着春游主人「晚归」的诗意。中景的田野小径上，两个农人扛着锄头回家，远处农舍的空地上，有个农妇正在喂食家禽，人物虽小，显示出画家对细节的用心描写。
这幅画的笔墨多取法自南宋时代的马远、夏圭一派，构图上虽然仍然旧沿袭着南宋院画体系风格，保留了大部分空虚的地方，但是画面比较平板，近景和远山几乎是在同一平面上，比较缺乏景致空间的深度。这也是浙派绘画的共同特色之一。画上并没有作者的落款和印章，但是从画风，再比照其它画作来看，似可推断是戴进在北京时期的作品。综合其它传世作品来看，戴进除了兼法宋、元诸家以外，受到南宋马远、夏珪「院体」一派画风的影响比较深。但是他继承古人传统，而不为成法所拘，能够发展变化，自出新意。这件作品为戴进基于马远、夏圭风格，而更近一步，大胆强调丰富笔墨效果的杰作。绘画技法功力深厚，笔墨灵活而变化多端，奔放中不失法度，严谨中又富有潇洒俊逸的格调，是代表戴进风格的典型作品之一。
这幅画描绘暴雨降临的瞬间，风雨交加，江面上小舟颠簸摆荡，行人迎风而行的情景。为了捕捉这大自然戏剧性的一刻，戴进运用宽阔的湿笔，快速斜扫过画面，表现大雨滂沱如泼、雨雾翻腾的撼人气势，同时他也画出翻折的树叶、芦苇，和逆风行走的小舟形成一种垂直逆向，加强整幅画的动势。戴进这幅画以自然中的风雨云雾为创作主题，可以追溯到南宋夏珪的传统。不过，和宋代绘画相比，戴进的构图动势更强烈，笔墨也更加奔放纵恣，这件〈风雨归舟轴〉影响了后来的明代宫廷画家，成为他们描绘这类风雨山水图的典範。
苍松翠壁，杏花点缀其间，士人会饮，醉意醺然，呈现出民间百姓欢乐的氛围。绘山石大斧劈粗细转折多，连皴带染，具有强烈笔势与墨色变化效果；人物衣摺线条劲健洒脱。 本幅无名款，旧籤称此乃开创「浙派」山水风格的戴进（1388－1462）所为。然据画中嶙峋的山石结构和空间景深来看，其可能出自十六世纪浙派画家之手。不过此轴笔墨精良，且为高近三百公分，实为一件具代表性的浙派山水钜作（一说鄭文林作）。
这幅画的主题是长松和鹿，长松代表长寿，鹿因与「禄」谐音，带有「福禄」或「俸禄」的意思，所以这张画具有祝寿或是祈福的功能。本画的构图与戴进一般作品不同，垂直的松林、形状像石笋的山峰和围绕的祥云几乎塞满画面全部的空间，让整幅画充满平面装饰的趣味。 这幅画上的笔墨技法也很独特，戴进以长短不齐的横点或线条，交叠在山石轮廓的边缘，表现山石凹凸和林木蓊郁的效果，这种笔法受到元代文人高克恭的影响。虽然画上并无画家签款，但是左上角有明代吴派画家文徵明的题诗，鑑定此画为戴进的真蹟。这幅画的山石以及夹叶树的画法，与戴进另一幅〈画山水〉（国立故宫博物院藏）近似，笔墨都趋向简快泼辣的风格，可以代表戴进晚年绘画的面貌。
这幅画主题「渭滨垂钓」，描绘的是周文王拜访在渭水边隐居垂钓的姜太公，邀请他入朝辅政的故事。画面上，高耸如屏的山峦、随风飘荡的柳树，和环绕河堤周围的岩石，建构了人物活动的舞台，在群树、河堤和山峦之间瀰漫云雾。地上的豹皮、钓具点出主人翁姜太公渔隐的生活，他与周文王两人拱手交谈，站立于画面中央，成为目光的焦点。周文王的侍骑五人，则隐蔽在树丛右侧，耐心地等待着这歷史性时刻的来临。戴进此画承袭南宋李唐、马远的院体风格，画衣纹用笔方折，带有顿挫；画岩石为「斧噼皴」，笔法刚健劲挺，墨法淋漓，反映他早期山水人物画的一种面貌。在明初宫廷，十分流行这种徵召隐士或贤才为朝廷效力的「招贤图」，因此〈渭滨垂钓图〉可能是戴进为宫廷画院製作的一幅作品。
此图是戴进仿宋院体的典型代表作。其画法师承南宋李唐、马远法派，但用笔疏爽，略带写意笔法，别具风格。近景作一山脚，几株劲松屈曲盘桓，枝叶茂盛。几头毛驴款款走来，情态传神。画家在近景的处理上也和马远的“一角之景”十分相似。远山叠翠，用淡墨写出，近浓远淡，使作品层次富有深度。山顶之树信笔点写，生动自然。整幅作品颇具马远、夏圭遗风，但工细之中见豪放，画面神情气爽，秀逸典雅。
戴进出生于1388年，浙江钱塘（今杭州）的一个职业艺术家庭。父亲是位画师，而戴进年轻时，则是一位杰出的金银工匠，他擅长设计各种精巧的人物、花鸟首饰，颇受当时人欢迎。
后来戴进决定脱离工匠卑微的社会地位，而改习绘画，并且随著父亲到当时的首都南京寻求发展。根据记录，他在南京时期为人绘製的肖像技巧纯熟，酷似真貌的写实能力令看过的人都惊讶不已。除了在南京一地作画之外，戴进也为杭州著名的寺观绘製壁画，在报恩寺、华藏寺留下他的画蹟。
明宣宗宣德年间（1426－1435），戴进因为画艺扬名钱塘，被一位姓福的太监推荐入宫，从一位地方闻名的职业画家，正式成为北京宫廷御用的画家。现在流传的一些戴进的传奇轶事，几乎都围绕在他的宫廷生活。其中最脍炙人口的，是戴进的才艺超越皇帝宠爱的宫廷画家谢环，因而遭受妒忌、谗言，导致他被逐出宫廷。虽然这段故事有添加附会的成份，但是从戴进留下来的画作，署款多未提到他担任宫廷画家的职称，可以猜测他在宫廷停留的时间短暂。
戴进离开宫廷之后，仍寓留北京，虽然他一生再也没有得到宫廷或皇上的青睐，但是他的画作在高官权贵之间仍然十分受欢迎。像是尚书王直就对于他的人品和画艺推崇备至，而著名的文臣、同时也是墨竹名家夏昶，与戴进交往密切，两人时常以互赠书画自娱。这时期，戴进的创作大多是与文臣的应酬之作，题材为表现文人雅集、送别、閒居，或祝寿的图画。戴进在北京停留十几年，一直到六十岁左右才返回故乡杭州。
戴进一生的绘画风格，随著旅居地和环境的变动而产生变化。他早期在杭州和南京活动，接触到的几乎都是南宋宫廷遗留下来的绘画传统，山水受到马远、夏珪影响，人物则沿袭李唐、马远或梁楷风格。戴进中年进入宫廷之后，受到画院同僚和皇帝绘画品味的影响，开始尝试创作具有宫廷气息的青绿山水，以及能够展现帝国气象的郭熙山水画风，而这时期绘製的人物画也具有浓厚的政治性或道德训诫的意涵。戴进离开宫廷之后，画风与早期相比，则有明显的变化，因为广泛与文人交往，所以吸收到北宋文人水墨竹石、云山墨戏，以及元代吴镇、盛懋的画风。戴进晚年，笔墨变得更加简洁、快速，充满力量和运动感，这种粗率写意的风格，影响后来的浙派画家，朝向更具有表现性的画风发展。
1462年，戴进过逝杭州，享年75岁。戴进的作品不仅在技巧上，而且在表现力上都优于他同时代的画家，甚至被认为足以与元代的绘画大师并驾，而戴进的影响力也超越绘画的流派，即使是「吴派」的创始者沉周也曾经学习他的画风。无论戴进生前或死后，都享有比任何一位浙派画家更高的名声，明代艺术史家给予他「画圣」和「国朝第一」的荣衔，可以说是推崇备至！
明 戴进 春游晚归
戴进 风雨归舟图
明 郑文林（旧传戴进） 春酣图
戴进 长松五鹿图
戴进 渭滨垂钓
明 戴进 钟馗过桥图 197.4×118.6 cm
明 戴进（原误题许道宁） 风雪归家图 
戴进 月下泊舟图 美国明德堂
戴进 海水旭日卷 
戴进 灵谷春云图
戴进 达摩六代祖师像
评论